La temporada de premios 2025 marcó un hito en la industria cinematográfica al reconocer la audacia narrativa y la diversidad temática, ofreciendo un panorama completo de la excelencia fílmica del último año.
Desde la sátira social más incisiva hasta la épica visual más ambiciosa, las 10 películas más galardonadas en el circuito internacional (que incluye los Oscar, Globos de Oro, BAFTA, Critics Choice y grandes festivales) definieron el palmarés.
El Diario recopiló los logros de las 10 producciones que dominaron la temporada de premios en 2025:
Películas de drama y sátira social
Anora
Es una comedia negra y una sátira social que sigue a Anora “Ani” Mikheeva (Mikey Madison), una joven trabajadora sexual de Brooklyn que se casa impulsivamente con Ivan “Vanya” Z. (Mark Eydelshteyn), el hijo adolescente de un acaudalado oligarca ruso.
La película se convierte en una frenética persecución transcontinental cuando los padres de Vanya, asistidos por los actores rusos Yuriy Borisov y Aleksei Serebryakov, intentan forzar un divorcio.
Consolidó la carrera del director Sean Baker al ganar la Palma de Oro en Cannes y el Oscar a la Mejor Película, lo que significó una victoria para el cine independiente.
Galardones: cinco premios Oscar (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Guion Original, Mejor Montaje), Palma de Oro, Critics Choice a Mejor Película.
The Brutalist
Un drama de época, dirigido por Brady Corbet, que se ambienta en la Filadelfia de 1947. Sigue a László Tóth (Adrien Brody), un arquitecto judío-húngaro, y a su esposa Erzsébet (Felicity Jones), ambos sobrevivientes del Holocausto.
La lucha por recuperar sus vidas se pone a prueba cuando László acepta un misterioso encargo del acaudalado y manipulador coleccionista de arte Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce).
Este filme dominó las categorías de actuación con el Oscar a Mejor Actor para Adrien Brody y el Globo de Oro a Mejor Drama.
Galardones: tres premios Oscar (Mejor Actor, Mejor Fotografía, Mejor Banda Sonora), 3 Globos de Oro (Mejor Película Dramática, Mejor Actor-Drama, Mejor Banda Sonora).
Aún estoy aquí
Marcó un hito para el cine brasileño al conseguir el Oscar a Mejor Película Internacional, sumado a un Premio Goya. Esta película, dirigida por Walter Salles, es un drama biográfico que narra la historia de Eunice Paiva (Fernanda Torres), cuya vida se ve truncada tras el arresto, la tortura y la desaparición de su esposo, el político de oposición Rubens Paiva, durante la dictadura militar en Brasil en la década de los años setenta.
Premios Clave: Oscar a Mejor Película Internacional, Premio Goya a Mejor Película Iberoamericana.
Vencedoras de la crítica
Emilia Pérez
Un musical, hablado en español y dirigido por Jacques Audiard, se centra en una abogada infravalorada que acepta ayudar a un jefe de un cártel mexicano, Manitas, a someterse a una cirugía de reasignación de género para convertirse en la mujer que soñó ser. El elenco incluye a Karla Sofía Gascón, Zoe Saldaña y Selena Gomez.
Se consolidó como un fenómeno internacional tras triunfar en el Festival de Cannes con el Premio del Jurado y el de Mejor Actriz, además de obtener varios Premios César en Francia.
Galardones: siete Premios César, Premio del Jurado de Cannes, Oscar a Mejor Actriz de Reparto.
Cónclave
Un thriller que se desarrolla dentro de los muros del Vaticano durante el cónclave para elegir un nuevo papa. El cardenal Lawrence (Ralph Fiennes) preside la asamblea, y comienza una investigación sobre los candidatos.
Galardones: Oscar a Mejor Guion Adaptado, 2 BAFTA (Mejor Película Británica, Mejor Guion Adaptado), Critics Choice a Mejor Guion Adaptado.
Wicked
Una adaptación del musical de Broadway que dominó las categorías de arte y diseño. Dirigida por Jon M. Chu, esta precuela de El Mago de Oz se enfoca en la amistad entre Elphaba Thropp (Cynthia Erivo) y Glinda Upland (Ariana Grande).
Galardones: dos premios Oscar (Mejor Diseño de Producción, Mejor Diseño de Vestuario), dos BAFTA (Mejor Diseño de Producción, Mejor Diseño de Vestuario), Globo de Oro a Logro Cinematográfico y de Taquilla.
Un dolor real
Escrita y dirigida por Jesse Eisenberg (quien también co-protagoniza), es una película dramática que sigue a dos primos, David (Eisenberg) y Benji (Kieran Culkin), mientras viajan a Polonia tras la muerte de su abuela.
El viaje, que incluye visitar lugares históricos del Holocausto, se convierte en una exploración de su identidad judía y una tensa confrontación de sus complejas diferencias personales.
Galardones: Oscar y Globo de Oro a Mejor Actor de Reparto, Gran Premio del Jurado en Festival de Cine Sundance.
Triunfos técnicos
Dune 2
Una película de ciencia ficción que consolidó al director Denis Villeneuve en el género al ganar varios premios en las categorías de efectos y sonido.
La trama retoma la historia de Paul Atreides (Timothée Chalamet) tras la caída de la Casa Atreides, un personaje que lucha por equilibrar su amor y una oscura profecía que lo convertiría en el líder de una guerra santa intergaláctica.
Galardones: dos premios Oscar (Mejor Efectos Visuales, Mejor Sonido), dos BAFTA (por las mismas categorías).
La Sustancia
Un filme del género de terror, premiado por su maestría en los efectos prácticos y el diseño de criaturas.
La película, dirigida por Coralie Fargeat, sigue la vida de Elizabeth Sparkle (Demi Moore), una estrella de televisión en decadencia que recurre a un misterioso suero para crear una versión más joven, atlética y perfecta de sí misma, a la que llama “Sue” (Margaret Qualley).
Galardones: Oscar a Mejor Maquillaje y Peluquería, Mejor Guion en Cannes.
Flow
Un filme europeo de animación que se impuso a las grandes producciones de estudio de Disney y Pixar en los premios internacionales.
Esta fábula visual, sin diálogos, trata sobre cómo un gato se ve obligado a abandonar su refugio en busca de tierra firme debido a una inundación. Su viaje lo lleva a compartir una pequeña embarcación con otros animales de diferentes especies, forzándolos a convivir y cooperar para sobrevivir.
Galardones: Oscar a Mejor Película Animada.
La temporada cinematográfica de 2025 demostró que la narrativa audaz y el cine de autor siguen siendo importantes para la industria, al mismo tiempo que también celebraron la maestría técnica de las grandes producciones de Hollywood.
