Trueno en Caracas tenía algo de reconocimiento. Mateo Palacios viene de La Boca y hace de ese origen una parte central de su música, pero frente a él había un público venezolano que también encontraba algo propio en esas canciones. La identidad que defiende el argentino admite otros acentos. Esa noche hubo espacio para el de Caracas.
El 4 de noviembre, en la Concha Acústica de Bello Monte, abrió con “El Combo” y habló de las ganas que tenía de conocer Venezuela. Cusica volvió a apostar por su presentación después de la cancelación en septiembre de 2024 y un cambio de locación. Esta vez, el encuentro siguió con “Mamichula”, “FEEL ME?”, “Tierra Zanta” y “Azul y Oro”, además de temas de TURR4ZO. El repertorio reunió distintas etapas de su carrera antes de dar lugar a los homenajes y a los artistas venezolanos.
Trueno: del barrio al continente
Las canciones permitieron seguir a un artista que ha ampliado su repertorio sin abandonar sus referencias. “Mamichula” convive con la pertenencia que anuncia “Azul y Oro” y con la mirada regional de “Tierra Zanta”. El amor, el fútbol y Latinoamérica caben en un mismo concierto porque forman parte de la manera en que Trueno se presenta ante quienes lo escuchan.
En TURR4ZO, esa búsqueda pasa por el sampleo. El disco recupera sonidos de distintas generaciones de la música argentina y los incorpora a un lenguaje contemporáneo. Trueno trabaja con lo que escuchó antes de tener canciones propias y lo acerca a quienes hoy lo siguen. Así, la música que lo formó también encuentra nuevos oyentes.
En vivo, su banda también merece una mención aparte: el trabajo de los músicos junto a KMI420 y su padre, MC Peligro, su padre, permite apreciar que la propuesta no descansa únicamente en la voz y la presencia del rapero, sino también en el acompañamiento que da forma a las canciones sobre la tarima. Ese repertorio no se limitó a la música de Trueno ni a sus referencias argentinas.
Por eso también hubo lugar para “Es Épico”, que cantó con el público como un sampleo en vivo que sumó otra raíz a su propuesta. Fue una reverencia a Canserbero, una inspiración para el rap del continente, y una manera de reconocer cuánto de Venezuela hay en esa historia compartida.
El homenaje dio al público otra forma de participar. Quienes habían ido a escuchar las canciones de Trueno también pudieron cantar con él una letra propia de su país. La relación entre el artista y Caracas pasó entonces por una referencia que ambos conocían y que, por unos minutos, ocupó el centro del concierto.
Los venezolanos que compartieron tarima
Las invitaciones a Trainer, Big Soto y Jeeiph ampliaron ese encuentro. Sus participaciones llevaron al escenario el presente del rap y el trap venezolanos, con artistas que tienen sus propios recorridos y públicos. El reconocimiento a la música del país no quedó limitado al homenaje a Canserbero.
Trueno hizo espacio para ellos dentro de su presentación. Ese gesto sostuvo una de las ideas más interesantes de la noche. El concierto pertenecía a una gira internacional, pero también podía incorporar a la escena de la ciudad que lo recibía. Trainer, Big Soto y Jeeiph formaron parte de esa versión caraqueña del espectáculo.
El freestyle con Letra fue, a su vez, un homenaje a la memoria del movimiento y a quienes lo han construido desde las batallas. Ambos compartieron el micrófono desde una práctica que sigue presente en sus carreras, aunque sus trayectorias hayan tomado caminos distintos.
Entre wachos y boletas, el intercambio también recordó quiénes son fuera del escenario. La tarima distingue al artista del público, pero al bajar siguen siendo los mismos, con sus maneras de hablar, sus amistades y el barrio como referencia. Trueno y Letra pudieron reconocerse ahí, sin que uno tuviera que parecerse al otro.
La respuesta de Caracas
Trueno dijo que el de Caracas fue el mejor show de su gira. La valoración quedó como una respuesta a la expectativa que había acompañado su llegada. Después de la cancelación de 2024, finalmente pudo conocer el país que quería visitar y presentarse ante un público que agotó las entradas.
La deuda pendiente quedó saldada con una noche que reunió varias formas de entender el rap. Estuvieron sus canciones, las de un referente venezolano, los invitados de la escena local y la improvisación con Letra. Trueno llevó a la Concha Acústica una identidad construida desde Argentina y encontró espacio para compartirla con la de quienes lo esperaban.
Ese orgullo de mostrarse sin corregir el acento ni disimular el origen es lo que acerca a Trueno a quienes lo escuchan. No porque vengan del mismo lugar, sino porque reconocen en él las ganas de llevar el propio a todas partes.
